แม็กซ์ แอนด์ โค (MAX&Co.) ร่วมมือกับดีไซเนอร์จากลอสแอนเจลิส ซามี มิโร (Sami Miró) เปิดตัวคอลเลกชันพิเศษ “Becoming Undone” ประจำซีซั่นฤดูใบไม้ผลิ/ฤดูร้อน 2026, คอลเลกชันนี้สะท้อนพลังจากความมั่นใจและความอึดของผู้หญิงสมัยใหม่ โดยผสานมุมมองการออกแบบที่เน้นการถอดรื้อรูปแบบเข้ากับงานฝีมือแบบอิตาเลียนของแบรนด์
“Becoming Undone” โอบรับความไม่สมบูรณ์แบบ
แม็กซ์ แอนด์ โค ร่วมงานกับซามี มิโร นักออกแบบจากลอสแอนเจลิส เพื่อนำเสนอคอลเลกชัน “Becoming Undone” ซึ่งถ่ายทอดภาพผู้หญิงสมัยใหม่ที่มีความหลากหลายทั้งในด้านความเป็นผู้ประกอบการ ความเฉลียวฉลาด ความสง่างาม และพลังชีวิตที่แข็งแรง คอลเลกชันออกแบบให้สวมใส่ได้จริงในชีวิตประจำวัน ทั้งยังสะท้อนภาษาการออกแบบที่จับต้องได้และให้ความรู้สึกชัดเจน


แรงบันดาลใจจากรายละเอียดภายในที่มักถูกซ่อน
คอลเลกชัน “Becoming Undone” ได้รับแรงบันดาลใจจากรายละเอียดภายในของการตัดเย็บที่มักถูกซ่อนไว้ ผ่านการถอดรื้อการตัดแบบเดิม, ขอบผ้าที่ปล่อยเป็นธรรมชาติ, การโชว์เส้นตะเข็บ และโครงสร้างแบบสามมิติ ซ้ำยังสร้างสัดส่วนที่ดูทันสมัยและคมชัด ผสานหลักการความเป็นประโยชน์เข้ากับความอ่อนหวานแบบผู้หญิง
คอลเลกชันประกอบด้วยชิ้นพื้นฐานที่ควรมีในตู้เสื้อผ้า เช่น เสื้อเบลเซอร์, ยีนส์, เสื้อทีเชิ้ตคอตตอน และสเวตเชิ้ต ทั้งใช้งานได้หลากหลายและมีเอกลักษณ์ เมื่อนำมามิกซ์ทั้งโทนสีเดียวกันหรือเล่นเลเยอร์ สามารถเปลี่ยนลุคจากวันสู่ค่ำได้อย่างราบรื่น เส้นไหล่ที่ชัดและการเก็บเอวช่วยเสริมภาพความสมดุลระหว่างความแข็งและความนุ่มนวล


รู้จักซามี มิโร ดีไซเนอร์จากลอสแอนเจลิส
ซามี มิโร เป็นผู้ก่อตั้งแบรนด์แฟชั่นยั่งยืน Sami Miro Vintage, แม้ไม่ได้เรียนมาโดยตรงด้านแฟชั่น แต่เธอสร้างชื่อจากการมีวิสัยทัศน์เชิงพาณิชย์ที่เฉียบคมและสไตล์เฉพาะตัว, นำแนวคิดอัพไซเคิลมาสู่การออกแบบที่มีทัศนคติชัดเจน เธอพัฒนาโซ่อุปทานที่เน้นความท้องถิ่นและลดคาร์บอน ผลงานของเธอได้รับความนิยมในหมู่คนดัง และเคยร่วมงานกับแบรนด์อย่างไนกี้ และลีวายส์ ในปี 2023 เธอได้รับเลือกให้อยู่ใน 10 คนสุดท้ายของรางวัลกองทุนแฟชั่น CFDA/Vogue, การแสดงแฟชั่นรูปแบบ ‘ไร้ของเหลือ’ ของเธอที่มีการปรับแต่งเสื้อผ้าหน้างานสร้างความฮือฮาในวงการ

บทสัมภาษณ์ ดีไซเนอร์ ซามี มิโร
Z : ZTYLEZ S : ซามี มิโร
Z : ชื่อคอลเลกชัน “Becoming Undone” ต้องการสื่อความหมายอย่างไร?
S : ชื่อ “Becoming Undone” จับใจความหลักของงานร่วมกันครั้งนี้ ไม่ว่าจะเป็นการสร้างขึ้นหรือการปลดปล่อย ล้วนมีพลังและความเป็นกวี, ชื่อคอลเลกชันสื่อถึงทัศนคติการแสดงออกของตัวตน การยอมรับความไม่สมบูรณ์แบบและมองว่าเป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการสร้างสรรค์ นอกจากนี้ยังสะท้อนการผสานระหว่างงานฝีมืออิตาเลียนของแม็กซ์ แอนด์ โค กับภาษาการออกแบบของฉันที่กล้าแตกต่าง, เล่าเรื่องความหลากหลาย ความมั่นใจ และการแสดงออกอย่างเป็นอิสระของผู้หญิงแต่ละคน
Z : กระบวนการทำงานร่วมกับแม็กซ์ แอนด์ โค เป็นอย่างไร ทีมให้ประสบการณ์แบบไหนแก่คุณ?
S : นี่เป็นประสบการณ์ที่ให้แรงบันดาลใจและเป็นการสร้างสรรค์ร่วมกันอย่างแท้จริง เราเริ่มจากการแลกเปลี่ยนแรงบันดาลใจและแนวคิด จนค่อยๆ สร้างภาษาร่วมที่ผสมผสานสองฝ่าย จากสเกตช์ วัสดุ จนถึงโครงสร้างการตัดเย็บ ทั้งสองฝ่ายเคารพแนวคิดของกันและกัน พร้อมทั้งกล้าทดลองและผลักดันขอบเขต ความร่วมมือนี้ทำให้เกิดผลลัพธ์ที่มากกว่าการรวมกันของสองส่วน ในฐานะที่ฉันเป็นดีไซเนอร์ที่เรียนรู้ด้วยตนเองและคุ้นชินกับการทำงานด้วยสัญชาตญาณ การที่ทีมยอมรับแนวคิดของฉันอย่างจริงใจมีความหมายมาก พวกเขาไม่เพียงให้การสนับสนุน แต่ยังเปิดพื้นที่ให้ฉันท้าทายขนบเดิม ผลงานจึงทั้งแปลกใหม่และสวมใส่ได้จริง

Z : มีคำแนะนำสำหรับดีไซเนอร์หน้าใหม่ที่ต้องการสร้างแบรนด์ส่วนตัวไหม?
S : สิ่งแรกคือทำสิ่งที่คุณอยากทำจริงๆ สิ่งที่คุณพร้อมลุกขึ้นมาทำทุกวัน นั่นจะทำให้การเดินทางมีความหมายและสำคัญมาก อยากให้เน้นการจัดลำดับความสำคัญและพัฒนาต่อเนื่อง แทนที่จะพยายามครอบครองทุกอย่าง ให้โฟกัสและทำให้ดีที่สุด อีกคำแนะนำสำหรับผู้ที่อยากเริ่มธุรกิจคือ เลือกทำสิ่งที่คุณมีความหลงใหลจริงๆ และจัดการทรัพยากรอย่างมีสติและมีแผน ไม่ใช้เงินไปอย่างเปล่าประโยชน์


