Skip to content Skip to sidebar Skip to footer

Schiaparelli : Fashion Becomes Art นิทรรศการที่ The Sainsbury Gallery Victoria and Albert Museum แสดงผลงาน 400 ชิ้น พร้อมผลงานของ Elsa Schiaparelli และ Daniel Roseberry

พิพิธภัณฑ์วิกตอเรียและอัลเบิร์ต (V&A) จัดแสดงนิทรรศการ “Schiaparelli : Fashion Becomes Art” เพื่อนำเสนอประวัติและอิทธิพลของแบรนด์ตั้งแต่ยุค 1920s จนถึงปัจจุบัน โดยเชื่อมโยงความสัมพันธ์ระหว่างงานศิลปะแบบเหนือจริงกับแฟชั่นระดับสูง เพื่อให้ผู้ชมเห็นทั้งรากเหง้าและการตีความยุคใหม่ภายใต้การนำของผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์คนปัจจุบัน

首度於英國舉辦 Schiaparelli 專題展覽

นิทรรศการจัดแสดงผลงานกว่า 400 ชิ้น, ประกอบด้วยเสื้อผ้าประมาณ 100 ชุด และงานศิลปะราว 50 ชิ้น รวมทั้งเครื่องประดับ, อัญมณี, ภาพวาด, ผลงานภาพถ่าย, เฟอร์นิเจอร์, น้ำหอม และเอกสารสำคัญทางประวัติศาสตร์ จุดเด่นของงานมีทั้งชุด “กะโหลก” ที่ออกแบบร่วมกับ ซัลบาดอร์ ดาลี ในปี 1938, ชุดรูปทรงหยดน้ำตา, หมวกที่มีลักษณะคล้ายรองเท้าคว่ำ รวมถึงชุดพรมแดงยุคใหม่ที่ แดเนียล โรสเบอร์รี ออกแบบให้กับคนดังอย่าง ดูอา ลิปา และ อาเรียนา แกรนเด

ตัวอย่างชุดจากนิทรรศการ Schiaparelli แสดงใน V&A
ชุดกะโหลกที่ร่วมออกแบบกับ ซัลบาดอร์ ดาลี ในปี 1938
四個章節展示 精湛的工藝與創新

นิทรรศการแบ่งออกเป็นสี่บท เพื่อสะท้อนฝีมือและนวัตกรรมของ Schiaparelli, เริ่มจากบท “Designing the Modern Wardrobe” ที่เล่าเรื่องการทำงานและการสำรวจระหว่างเสื้อผ้าประจำวันกับชุดราตรี โดยมีผลงานต้นยุคเป็นตัวอย่าง เช่น เสื้อคอผ้าผูกรูปโบแบบลวงตา ที่ออกแบบในปี 1927

ผลงานต้นยุคของเชียปาเรลลี แสดงแนวคิดแฟชั่นเหนือจริง
ตัวอย่างการจัดแสดงในนิทรรศการ Schiaparelli ที่ V&A

บทต่อมา “Creative Constellations” เจาะลึกความร่วมมือระหว่างเชียปาเรลลีกับศิลปินแนวเหนือจริงในช่วงทศวรรษ 1920 ถึง 1930, ขณะที่บท “Beyond Paris” เน้นการขยายงานสู่ต่างประเทศ โดยเล่าถึงการเปิดซาลอนในย่านเมย์แฟร์ กรุงลอนดอน ในปี 1933 และการออกแบบเครื่องแต่งกายสำหรับการแสดงบนเวทีและภาพยนตร์ในสหราชอาณาจักร ฝรั่งเศส และสหรัฐอเมริกา ระหว่างทศวรรษ 1930 ถึง 1950

การจัดแสดงเสื้อผ้าและเครื่องประดับจาก Schiaparelli
ภาพถ่ายรายละเอียดผลงานจากนิทรรศการ Schiaparelli

นิทรรศการสรุปด้วยบท “A Golden Thread” เพื่อเชื่อมต่อมรดกของแบรนด์สู่บริบทร่วมสมัย โดยยกย่องการนำเสนอวิสัยทัศน์ของ แดเนียล โรสเบอร์รี ผู้รับตำแหน่งผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ตั้งแต่ปี 2019 ที่นำแนวคิดอันกล้าหาญและนวัตกรรมมาชุบชีวิตจิตวิญญาณของแบรนด์อีกครั้ง

ผลงานร่วมสมัยภายใต้การนำของ แดเนียล โรสเบอร์รี
รายละเอียดเครื่องประดับและทรงชุดจากนิทรรศการ Schiaparelli
認識 SCHIAPARELLI

ดีไซเนอร์ เอลซา เชียปาเรลลี ก่อตั้งแบรนด์ระดับโอต์กูตูร์ Schiaparelli ในกรุงปารีส ปี 1927, มีชื่อเสียงจากจินตนาการที่ล้ำและการท้าทายแบบแผนของวงการแฟชั่น ด้วยรูปแบบอันโดดเด่นที่ได้รับแรงบันดาลใจจากแนวเหนือจริงและศิลปะเชิงโวหาร เธอใช้วัตถุประจำวันผสมผสานเป็นองค์ประกอบแฟชั่นอันน่าจดจำ และร่วมงานกับบุคคลสำคัญทางศิลปะเช่น ซัลบาดอร์ ดาลี, ฌ็อง คอกโต, แมน เรย์, ฌ็อง มิเชล แฟรงค์ และจาโคเม็ตติ ผลงานอมตะของแบรนด์มีทั้งชุดกุ้งล็อบสเตอร์, ชุดหยดน้ำตา และหมวกทรงรองเท้า

SCHIAPARELLI:FASHION BECOMES ART
สถานที่จัดแสดง: The Sainsbury Gallery, พิพิธภัณฑ์วิกตอเรียและอัลเบิร์ต
วันที่: 28 มีนาคม 2026 ถึง 8 พฤศจิกายน 2026

EDITOR'S PICKคัดสรรโดยบรรณาธิการ