ที่ถนนฮอลลีวูด โรด ย่านเชิงหว่าน เมืองฮ่องกง มีนิทรรศการเครื่องประดับขนาดย่อมซึ่งเปรียบเสมือนการประชันสุนทรียะแห่งศตวรรษระหว่างสองแบรนด์ยักษ์ใหญ่จัดแสดง ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 19 จนถึงช่วงต้นศตวรรษที่ 20 โดยนิทรรศการ “法貝熱與卡地亞：異境同臻” ซึ่งจัดโดย 兩依藏博物館 และ Palais Royal Hong Kong นำเสนอผลงานเด่นของฟาแบร์เช่ และคาร์เทียร์ เพื่อสำรวจการปะทะกันของความหรูหราแบบราชสำนักรัสเซีย และสุนทรียศาสตร์ร่วมสมัยแบบปารีส ที่นำไปสู่การปฏิวัติศิลป์ตกแต่งในระดับนานาชาติ
กีลส์ ซาลูยอง ผู้ก่อตั้ง Palais Royal Hong Kong ระบุว่า ฟาแบร์เช่ได้วางมาตรฐานระดับสากลที่ไม่อาจประนีประนอมได้ ฟาแบร์เช่กลายเป็นช่างอัญมณีประจำราชวงศ์รัสเซียในปี 1900 ขณะที่คาร์เทียร์พยายามดึงดูดกลุ่มลูกค้าราชวงศ์ในลักษณะเดียวกัน และเดินหน้าสร้างอัตลักษณ์ของตนเอง
兩大珠寶世家的靜默競逐
五大不可錯過的焦點藏品
นิทรรศการรวบรวมผลงานสำคัญจำนวน 105 ชิ้น ทั้งนาฬิกา เครื่องประดับของคาร์เทียร์ และของสะสมถาวรของ 兩依藏博物館 เช่น กล่องแป้งและเครื่องเงิน ผ่านวัตถุเหล่านี้ นิทรรศการเล่าเรื่องของนวัตกรรมและการสืบทอดช่างศิลป์ แสดงให้เห็นการปะทะระหว่างความหรูหราแบบรัสเซียของฟาแบร์เช่ และความทันสมัยแบบฝรั่งเศสของคาร์เทียร์ ที่ส่งผลต่อการกำเนิดของเทรนด์ศิลป์ตกแต่ง
1. ไข่ “ซาร์ทายาท” (1905) | ฟาแบร์เช่
ในช่วงอีสเตอร์ปี 1905 จักรพรรดิรัสเซีย นิโคลัสที่ 2【ต้องตรวจสอบ】 มอบหมายให้จัดสร้างไข่อีสเตอร์ชิ้นแรกเพื่อเฉลิมฉลองการประสูติของรัชทายาท อเล็กเซย์【ต้องตรวจสอบ】 เหตุการณ์นี้ถือเป็นจุดเริ่มต้นของชุดสมบัติพระราชวงศ์ที่มีชื่อเสียง ไข่เหล่านี้มีชื่อเสียงด้านการใช้อัญมณี การเคลือบเคลือบฟัน และกลไกละเอียดภายใน ซึ่งมักซ่อนภาพพระบรมฉายาลักษณ์หรือสิ่งล้ำค่าเชิงสัญลักษณ์ แสดงออกถึงความรักของบิดาและการสืบทอดราชบัลลังก์
ไข่ “ซาร์ทายาท” ประจำปี 1905 มีผิวเคลือบฟันสีแดงสด ประดับด้วยอัญมณีและงานโลหะประณีต ผสมผสานเอกลักษณ์ของผลงานฟาแบร์เช่ ตัวไข่มีกลุ่มลวดลายเฉพาะสำหรับรัชทายาท และภายในมีไข่เล็กซ่อนวัตถุที่เกี่ยวข้องกับพิธีล้างบัพติศมา งานชิ้นนี้เป็นหนึ่งในจุดศูนย์กลางของนิทรรศการ ทำให้เกิดการตั้งคำถามเรื่องความแท้ คุณค่า และแก่นแท้ทางศิลปะ ทางทีมจัดแสดงตั้งใจนำผลงานที่มีข้อถกเถียงมาไว้ใต้สปอตไลต์ เพื่อเชิญชวนผู้ชมมีส่วนร่วมในกระบวนการตรวจพิสูจน์งานศิลป์
2. แจกันรูปกล้วยไม้จำลอง (1907) | คาร์เทียร์
ผลงานแจกันรูปกล้วยไม้ขนาดสูงประมาณ 26.8 เซนติเมตร ผลิตจากอะเกต เคลือบฟัน ไพลิน ทอง ทองสัมฤทธิ์ และแก้ว ชิ้นงานถูกจัดให้อยู่ในโดมใส คล้ายตัวอย่างเต่าตัวหนึ่งที่เวลาเหมือนถูกหยุดนิ่ง การแกะสลักหินแข็งสำหรับดอกไม้สีน้ำเงิน ประกอบกับใบสีเขียวที่ให้ความรู้สึกเคลื่อนไหว ละเอียดอ่อนในการลงสีเคลือบฟัน พร้อมการประดับอัญมณีและแมลงที่แกะจากหินแข็งบนฝากล่อง ซึ่งสื่อถึงการสำรวจแนวคิดธรรมชาติวิทยาโดยคาร์เทียร์ในช่วงต้นคริสต์ศตวรรษที่ 20
งานชิ้นนี้แสดงให้เห็นการผสมผสานระหว่างธรรมชาติวิทยาสไตล์รัสเซีย และความประณีตแบบฝรั่งเศส ดอกกล้วยไม้ ในความหมายของศิลปะยุคนั้น แทนถึงความงามสง่าและความหายาก ซึ่งสะท้อนกระแสความนิยมพืชต่างถิ่นในยุโรปยุคต้นศตวรรษ
3. หน้าปัดเครื่องวัดมาตรวัด (1907) | คาร์เทียร์
หน้าปัดมาตรวัดนี้สะท้อนการนำฟังก์ชันการใช้งานมาผสมกับศิลปะ คาร์เทียร์ออกแบบของใช้สำหรับผู้สนใจยานยนต์ยุคแรก โดยใช้เทคนิคเคลือบฟันและลายเลขเชิงเรขาคณิต ผลงานนี้แสดงให้เห็นแนวทางความคิดสร้างสรรค์ที่แยกตัวออกจากรูปแบบของฟาแบร์เช่ แต่ยังได้รับแรงบันดาลใจบางประการ
ชิ้นงานจากปี 1907 ผลิตด้วยเคลือบฟัน ทอง และเงิน ตัวเรือนออกแบบเป็นแผงหน้าปัดสองวงแยกจากกัน คล้ายกับมาตรวัดรถยนต์ในยุคแรก ผสานความงามเชิงกลไกและงานฝีมือแบบหรูหรา ขอบกรอบหุ้มด้วยทอง พร้อมแผ่นเคลือบฟันสีม่วงและสีเขียว ทำให้เกิดการตัดกันของสีสันอย่างงดงาม รายละเอียดเชิงตัวเลขและเข็มชี้สื่อถึงความประณีตทางช่างฝีมือของคาร์เทียร์ และยังเป็นตัวอย่างการยกระดับของใช้ที่มีฟังก์ชันให้กลายเป็นวัตถุศิลป์ระดับสูง
4. กรอบรูป “กล่องแพนโดร่า” (1910)
กรอบรูป “Pandora’s Box” ทำจากเงินชุบทองและเคลือบฟัน สูงประมาณ 33 เซนติเมตร ผลงานช่างทองชั้นครู อิสราเอล รูโฮโมฟสกี แสดงความพิถีพิถันของโรงงานฟาแบร์เช่ในการปรับใช้สัญลักษณ์จากสถาปัตยกรรมสไตล์นีโอคลาสสิกและตำนานโบราณ
พื้นผิวกรอบรูปตกแต่งด้วยแผงเคลือบฟันสีทองและน้ำเงิน ประดับรูปเทพน้อยและงานปูนปั้นเล็กๆ รายละเอียดวิจิตรบรรจง แสดงทักษะการแกะสลักและงานโลหะอย่างสูง รูโฮโมฟสกี เกิดในปี 1860 ที่ยูเครน เรียนรู้ช่างฝีมือที่โอดีสซา และมีชื่อเสียงจากการเปิดเผยเรื่อง “มงกุฎทองสไคเธียน” ในปี 1903 ก่อนย้ายไปปารีสหลังปี 1905 ผลงานของเขาในช่วงหลังสะท้อนความเป็นผู้เชี่ยวชาญทางศิลปะยุโรปยุคต้นศตวรรษ
5. นาฬิกาพกแบบลูกบอลสวิสพร้อมสร้อยคอ “บอลเจนีวา” (1910) | ห้องงานเฮินริช ยาร์ (บริษัทคาร์ล ฟาแบร์เช่)
นาฬิกาพกทรงกลมแบบ “Geneva ball” ผลงานห้องงานเฮินริช ยาร์ ที่ฝีมือผลิตให้กับบริษัทคาร์ล ฟาแบร์เช่ ตัวเรือนเส้นผ่านศูนย์กลางประมาณ 2.8 เซนติเมตร ทำจากเงินและทอง เคลือบฟันสีฟ้าอ่อน ประดับลายใบเทพธัญญะสีดำและขอบทอง ตัวหน้าปัดซ่อนอยู่ภายในทรงกลม ทำหน้าที่ได้ทั้งเป็นนาฬิกาและจี้ตกแต่ง เส้นความยาวสร้อยประมาณ 56.5 เซนติเมตร ประดับไข่มุกและเพชร ทำให้ผลงานมีความทั้งการใช้งานและความหรูหรา
การออกแบบชิ้นนี้สะท้อนรสนิยมของชนชั้นสูงยุโรปในช่วงต้นศตวรรษที่ให้ความสำคัญกับนาฬิกาพกขนาดจิ๋วและงานฝีมือเคลือบฟัน นอกจากนี้ยังแสดงให้เห็นความชำนาญของโรงงานเจนีวาในด้านกลไกไมโครและเทคนิคการเคลือบ ทำให้งานชิ้นนี้เป็นตัวแทนความสง่างามของยุคศิลป์ตกแต่ง
ผลงานทั้งหมดไม่เพียงเป็นหลักไมล์ทางประวัติศาสตร์ของอัญมณี แต่ยังเป็นพยานทางสังคมของการเปลี่ยนผ่านจากความหรูหราราชสำนักสู่ความประณีตแบบสมัยใหม่ จากการหลงใหลในตำนานตะวันออกสู่เหตุผลนิยมแบบตะวันตก และจากช่างฝีมือดั้งเดิมสู่การออกแบบสมัยใหม่
兩依藏博物館 “法貝熱與卡地亞: 異境同臻”
ระยะเวลา: 26 กุมภาพันธ์ 2026 ถึง 1 กันยายน 2026
เวลา: วันจันทร์ ถึง วันศุกร์, 10.00 น. ถึง 18.00 น.
สถานที่: อาคารเลขที่ 181-199 ถนนฮอลลีวูด โรด, ย่านเชิงหว่าน, ฮ่องกง
(เข้าชมโดยจองล่วงหน้าเท่านั้น: ค่าบัตรเข้าชม HKD $200 ประมาณ 950 บาท, รวมทัวร์บรรยาย; ทุกวันพุธ นักเรียนเต็มเวลาฟรีเมื่อจองล่วงหน้าเท่านั้น; ห้ามเด็กอายุต่ำกว่า 12 ปี เข้าพื้นที่จัดแสดง)
บรรยายพิเศษโดย มาแตลด์ รงดูแวง
วันที่: 7 พฤษภาคม 2026, เวลา 15.00 น. ถึง 16.00 น. (บรรยายเป็นภาษาอังกฤษ)
นักประวัติศาสตร์ศิลป์และผู้เชี่ยวชาญด้านศิลป์ตกแต่งยุโรป มาแตลด์ รงดูแวง จะนำผู้เข้าชมวิเคราะห์และสาธิตรายละเอียดของคอลเลคชันอย่างใกล้ชิด
